BUCK-TICK
『天使のリボルバー』

〜原点回帰〜 (2007/09/27)

　初期衝動にも似た「原点回帰」という点で本作は始まっている。
　シンセなどの「効果音」をなるべく廃し、バンドでの音にこだわった仕上がり。それを本作には感じる。
　妖しげな雰囲気で始まる、イマイズムを感じさせる冒頭の「Mr.Darkness & Mrs.Moonlight」からコーラス・ワークが冴える。BUCK-TICKはコーラス・ワークでも優秀であることを思い知らされる。
　それは先行シングルだった次曲「RENDEZVOUS〜ランデヴー〜」でも大いに解ることだろう。「Be my baby〜」の今井コーラスはBUCK-TICKならではの味わいだ。ここでは、デビュー20周年記念シングルということもあってか、心からの「ありがとう」が詰め込まれている。ファンへの感謝に溢れた佳曲と言えるだろう。
　続く「モンタージュ」ではコーラス部分の「Yeah！Yeah！Yeah！」という今井コーラスが気分を盛り立てる。さすがは今井作詞ではある。ライヴでは盛り上がること必至の、しかしどこかヒネくれた、ポップでありながらロックなナンバーだ。
　同じく今井作詞の「リリィ」では問いかける形で「永遠」に迫っている。「君がスピード」など意味深な歌詞も。曲調は透き通っていて、クリアなギターと土着的なリズムの相反する様が面白い。
　ノリの良い星野曲の「La vie en Rose〜ラヴィアン・ローズ〜」では人生の素晴らしさと儚さを同時に歌う櫻井の歌詞が味わい深い。普段とは違った感じのナイーヴなギター・ソロも味わえる。
　同じく星野曲の「CREAM SODA」は大傑作曲。「CREAM SODA」と「狂いそうだ」をかけて、狂気の恋愛が歌われる。曲調もポップでいながらヒネくれており、何より「ねえねえ」と歌いかける歌詞が胸に迫る。お得意の「狂って」「おまえの中」という歌詞もここまでくると名人芸。
「RAIN」はしっとりとした、ヒネくれた、しかし直球のラヴ・ソング。「ウイスキーでもって傷口を誤魔化した」という歌詞が印象深い。「君を悲しませるつもりじゃない」という部分も痛み入る。最もバラード・テイスト溢れた曲で、ヴァイオリンの演奏が後半の雰囲気を盛り立てる。
「BEAST」はその名の如く、野獣のような鋭角的な演奏と歌唱がリスナーの耳を突き刺す。少し形は違うが「TRIGGER」のような鋭角さがある。お決まりの「狂って」も名人芸だ。ここでも今井コーラスが味わえる。
「絶界」は壮大なイメージを湧かせるタイトルだが、寧ろ小さくまとまっている感じがする。無常を訴えている歌詞は深く、しかし聞き流してしまいそうな配置だがそれを止めるに役立っている。
　星野曲の「Sonw white」は間違いなく傑作曲。アコースティックでありながら躍動的な曲が歌詞の「無常」観を訴えかけてくる。最も性的な歌詞でもあり、最も叙情性溢れる曲でもある。中盤から入ってくるヴァイオリンも美しい。本作中、最も叙情性に富み、また表現している曲だ。
「スパイダー」は正直、穴埋めな感じがする。前曲と次曲との。だが自分を蜘蛛になぞらえた歌詞は興味深いものがある。蜘蛛の哀しさを描いている。
　先行シングル曲「Alice in Wonder Underground」はBUCK-TICKのコーラス・ワークを知るきっかけにもなるし、入門編にはいい曲だろう。個人的には風呂で躰を洗う時などに絶唱している曲でもある（笑）。「DIABOLO」のコーラスも不可思議なほどに馴染んでおり、イントロの銅鑼同様その曲に賛辞を捧げたくなってくる。今井作詞なのが頷けるほどリリカルでシュールな歌詞でもある。
　最後の「REVOLVER」はBUCK-TICK史上珍しい、アップ・テンポでのエンディングだ。ここに本作の集約がなされていると思われる。「Shoot it！弾切れリボルバー」などという歌詞は、本作の成す立ち位置まで示してはいないだろうか。撃とうと思えば、弾切れの僕らにとって……。
　本作はBUCK-TICKの「原点回帰」であり、新たなる出発点、マイルストーンでもある。
　デビュー20周年目のアルバムでそれが成されたというのが、嬉しくも、どこか歯痒い。何もここまで静かに意思表明することはないじゃないか、という同胞への肩寄せのように思える。
　ともあれ、デビュー20周年のBUCK-TICKを最大限の賛辞で祝いたい。
　その言葉は――「ありがとう」。

（BVCR-17057〜8）